1. 霹雳赛车游戏，跑跑卡丁车为什么感觉跌下了神坛？

本人接触跑跑卡丁车算是比较早的，可以追溯到05年在这款游戏在国服的第一次内测。公测后，这款游戏取得了比较大的成功，那时候的大学校外的网吧里，随处可见玩跑跑的。而现在这个场面已经不复存在了。网吧里更多的是玩DNF的。为何跑跑卡丁车在国服走向没落。个人觉得有以下三个主要原因。

首先是竞争对手的冲击

跑跑卡丁车是一款休闲游戏，在其进入国内之前，国内休闲网游市场的空间是比较大的，当时《泡泡堂》可以说是占据了国内休闲网游市场的大半部分江山。而跑跑卡丁车的进入，使得两者有平分国内休闲网游市场的趋势，不过可能也正是看到了国内休闲市场的广大的空间，国内的其他游戏厂商当然也不会放掉这块肥肉。跑跑卡丁车在国内运营不久，盛大的《超级跑车》就出炉了。之后还有腾讯的《QQ飞车》、《QQ音速》等。这些游戏虽然从品质上并不能与跑跑卡丁车抗衡，但不可否认，萝卜青菜，各有所爱。玩家的喜好都是各不相同的。况且去年腾讯DNF的出世更是给跑跑卡丁车带来了一次大的冲击，DNF不属于休闲游戏，但这款游戏可以称的上是一款国民级的网游，其用户是非常广的。当然也涵盖了休闲玩家这部分群体。再加上腾讯的平台优势。可以说，这些游戏的出现确实抢走了一部分跑跑卡丁车的玩家。

其次、新型高性能赛车的推出频率过快

这个原因和韩国跑跑卡丁车没落的原因很相似。众所周知，跑跑卡丁车是一款免费游戏，这就决定了它一定会卖道具来赚钱。卖车当然是其中一个主要部分了。但是这里也有一个问题。跑跑卡丁车毕竟是一款竞技类型的休闲游戏，如果道具上处理不好，这款游戏的平衡性也就不副存在了。与是跑跑卡丁车想出了这么一个办法，在商城每次推出一款要靠RMB购买的车时，也会同时推出一款可以用游戏中赚到的游戏币购买的车，而且这两种车在性能上不会相差很远。比如，国服最早商城推出道具车暴烈以及棉花糖这两款车时，也相应的推出了可以用游戏币购买的合金以及马拉松等车。

早期推出的新车在价格上也都比较便宜。这是很好的。但是跑跑卡丁车推出新车的速度也实在是快了点，而且每次一出新的车，新车的性能都要比前一代要好上几倍。很快、棉花糖、暴烈、合金、马拉松的2代、3代、4代相继出炉。除了这些车外，跑跑卡丁车还推出了很多其他性能很高的新车。这些车中，大部分是需要要冲RMB买的，当然，也有些是可以通过游戏赚得，但问题是。后面那些需要用游戏币购买的车是越来越贵了，合金一代一个月3000游戏币，到4代时一个月就涨到20000游戏币了。

要知道，虽然赚游戏币也不是什么很难的事，但需要经常在线，玩的多玩的久才赚的到。这里有个问题可能会被忽视，跑跑卡丁车本身是一款休闲游戏，而不是MMO游戏，它的升级其实没有实际上的意义，只是手指变个颜色而已。你认为所有的玩家都会每天在线5-6个小时吗？个人觉得这不太不可能。新车推出的速度如果之快，性能如此之高，价格如此之贵。普通的玩家很难跟得上进度，而要在游戏中尤其是在竟速这个模式中赢得比赛，没有辆高性能的车显然是不太可能的。一旦玩家的等级都进入L2级别，技术上的差别都不会差的很远，能否拥有一辆高性能的车绝对也是取得比赛胜利的关键因素之一。而那些不愿花钱的玩家此时也会觉得越玩越累，因为为买辆好车你不得不每天长时间在线去赚钱。时间久了，玩家们就会发现，这款“休闲游戏”已经不再能使自己感到休闲了，而是累。一款已经失去了其本身意义的游戏，玩家最终也会抛弃它。

第三，没有很好的考虑到用户群体

跑跑卡丁车的用户应该是很广的，一款休闲游戏，它的玩家不可能完全是那些天天在线并且每天在线时间都很长的玩家。那些搁三差五上游戏的玩家肯定也并不少。而对于这些玩家，跑跑卡丁车并没有很好的考虑到他们。这部分玩家大部分可能不会花钱去玩这么一个游戏，但是不可否认这些玩家对于这款游戏的在线人数是个不小的帮助。但是这些玩家玩这个游戏总是面临很多令人不愉快的事情，比如，由于不是经常在线，那么也就难以赚到足够购买好车的游戏币。也不花钱购买道具车。那么他们的车绝对是比较差的，而现在你进游戏，你会发现，没有辆好车随便进个房间就会被房主踢出去。久而久之，这部分玩家也就会对这个游戏失去兴趣到最后选择离开。

当然，以上只是笔者个人的一些看法，对于这款游戏为何在国服为何走向没落，相信广大玩家也有更多看法。如果您有自己的看法，希望您在下面的评论里发表自己的意见。

2. 哪些动画片陪你度过快乐的童年？

1《海尔兄弟》

中国动画史上科普类动画的巅峰之作。中国制作的最长动画片《海尔兄弟》讲述一对由智慧老人所创造的海尔兄弟和他们的朋友，为解决人类面临的灾难、为解开无尽的自然之谜而环游世界，从太平洋穿越北南美、南极、澳洲、非洲、欧洲、亚洲，最后回到他们的诞生地太平洋的神奇历险故事。虽然是科教动画，不过做得不错，有看头，能学到知识。

2《黑猫警长》

《黑猫警长》上世纪八十年代上映，是中国70后、80后甚至是部分90后共同的童年回忆。

黑猫警长遇事冷静，机智勇敢，是森林警察局最高指挥官，保卫着森林安全，侦破过多起重大案件。据有关评选，黑猫警长是大众印象中仅次于孙悟空的卡通形象。黑猫警长是坏蛋的克星！黑猫警长是和平安宁的保护神！它不但充满正义身手敏捷，更重要的是有丰富的知识，名符其实的文武全才。

3 西游记

白龙马，蹄儿朝西，驼着唐三藏，跟着三徒弟......想起动画版西游记，耳边仿佛就出现了熟悉的旋律，这可是90年代家喻户晓的动画片，每天下午放学后，写完作业，一定准时打开电视机看大圣降妖，那时候，不论男孩儿女孩儿，齐天大圣孙悟空都是每个人最崇拜的英雄。

4 哆啦A梦

哆啦A梦，是每天中午必备的下饭动画片，那时候手机不够先进，电脑普及率也不高，每天准时准点坐在电视机前等动画片，是小孩子们最期待的事情。小时候常常因为看的入迷忘了吃饭，受到妈妈的批评。那时候的梦想就是拥有和大雄一样的叮当猫，从它神奇的口袋里拿到自己想要的玩具和零食。

5《葫芦兄弟》

葫芦兄弟对于我们来说真的是太熟悉了！是上海美术电影制片厂于1986年原创出品动画片，是中国动画第二个繁荣时期的代表作品之一，已经成为中国动画经典。该动画从1986年播出以来，一直受到广大观众，尤其是少年儿童们的喜爱。在我小时候在电视也能经常看到《葫芦兄弟》，虽然它是30多年前的动画，但是放到现在它的影响力依然不低！因为它所传达的社会价值观到现在都没有过时。

6《舒克和贝塔》

舒克和贝塔是童话大王郑渊洁笔下最著名的童话形象，舒克和贝塔伴随了几代人的成长，后被上海美影拍摄成了动画片。大悬念迭起，扣人心弦，故事精彩，想象奇特是这部巨著的特色。虽然他们二人的故事放到现在看有些搞笑，但是他们二人的敢于冒险的精神，团结友爱却是值得现在很多国产动漫学习的！

7 邋遢大王奇遇记

讲述了一个不爱干净又贪玩、绰号为“邋遢大王”的男孩误闯“地下老鼠王国”，在小白鼠的帮助下，与大灰狗、小花猫一同逃离到地面的故事。通过把邋遢大王的性格设置为叛逆、自嘲、幽默，却又机智、勇敢、爱憎分明、有强烈的社会责任感，使他在某种程度上与当时的少年儿童气味相投而产生了不少共鸣。

8 大头儿子和小头爸爸

主角大头儿子、小头爸爸和围裙妈妈组成的一个平凡的三口之家是中国当代家庭典型的缩影。在他们普普通通的温馨家庭生活中，总是充满了欢声笑语。故事的每一集都取材于生活中的小事，并以诙谐幽默的叙述手法把原本朴实无华的现实生活变得充满了童趣、浪漫和幻想。

9 小糊涂神

小学生小宝家里突然来了个名叫“小糊涂神”的不速之客。三岁半的小糊涂神是个不折不扣的小糊涂蛋：住在小宝的转笔刀里的他不仅连自己的名字都记不清楚，还曾经迷路八百多次。可只要小糊涂神念起“金糊涂银糊涂”的咒语，比他更糊涂的爸爸老糊涂和爷爷老老糊涂就会出来救他……

10 蓝猫淘气三千问

以“知识卡通”为创意的该片通过主角“蓝猫”和伙伴们的历险过程及途中遇到的问题，向小朋友们提供宇宙星空、生态环境、人文历史、生物百观等方面的知识。通过蓝猫、淘气等卡通形象的表演，把科普知识用幽默诙谐的故事情节展现给观众，使孩子们不但学到了许多科学知识，还懂得了不少人生的幽默智慧。

11：《阿笨猫》

讲述了在依山傍水的城镇里，生活着一只名叫阿笨猫与它周围邻居、朋友们之间所发生的一系列有趣的故事。爱漂亮的娇娇想要减肥，猪大婶要出门又不放心小猪一个人在家，有气功法力的元空大师可以用意念做事，而傻乎乎的傻大熊无意间得了奖，奖品却是一只来自非洲十分忧郁的大猩猩……整个系列故事都富有神奇性和科幻性。

12 蓝皮鼠和大脸猫

根据葛冰同名作品改编的《蓝皮鼠和大脸猫》讲述了经常一起外出演出的魔奇杂技团的明星：蓝皮鼠和大脸猫。他们每到一处就会有一个奇遇或发生一个故事。蓝皮鼠聪明伶俐、本领高超、喜欢助人为乐，却不甘寂寞、害怕委屈、不肯吃亏。大脸猫则憨态可掬、胸无城府、真诚善良，却胆小怕事、又馋又懒、爱出风头……

3. 霹雳火成龙结局？

《霹雳7》成龙饰演的阿火最终拿下了冠军。日本仙台国际赛车大赛中，阿火与对手库克展开了激烈的较量，克服种种不利，最终赢得冠军。

4. 盘点五部以赛车为主角的动漫？

1、高智能方程式赛车，全名《新世纪GPXサイバーフォーミュラ》（Future GPX Cyber Formula）的系列动画，在中国，最早引进该动画的香港地区翻译为较接近官方名称的“高智能方程式”，台湾引进时翻译为“闪电霹雳车”，2006年内地引进时翻译为“霹雳赛车”。由于受到观众的爱戴，分别推出相关的OVA系列作、动画原声带、广播剧CD、游戏、小说等相关产品。

2、《四驱兄弟》是日本漫画家越田哲弘在日本著名杂志《快乐龙》上连载的经典漫画，并以此为架构制作而成的超人气动画，是以玩具（迷你四驱车）、动画、电影、游戏、CD、收集卡、贴纸等各种媒介热销的动漫作品。

3、《头文字D》(INITIAL D)是一部以山道飙车为题材的日本青年漫画，以及以漫画改编的动画系列（包含电视版、OVA、与电影版）。故事的主人公藤原拓海是个普通的高中男生，拥有绝佳的飞车天赋。

从中一开始，每天早上驾驶那辆AE86在秋名山上飞驰，练成了华丽(注意：是华丽)的驾驶技术。必须注意，他的车技之所以高明，是有赖于每天凌晨必须将父亲做的豆腐送到秋名山山顶的饭店。无论刮风、下雨、下雪，5年间车技竟然突飞猛进。

4、《赛车总动员》是由约翰·拉塞特和乔·兰福特联合执导，欧文·威尔逊、保罗·纽曼、邦妮·亨特等人配音的动画片，于2006年6月9日在美国、中国台湾上映，2006年8月22日在中国大陆上映。

该片讲述了一部时髦拉风的赛车梦想在Route 66道路上展开的赛车大赛中脱颖而出，成为车坛新偶像。但不料他在参赛途中却意外迷路，闯入一个陌生的城镇，展开一段超乎想象的意外旅程的故事。

5、《星际飚车王》由浙江中南卡通数字娱乐有限公司制作，该片讲述了在未来的宇宙空间中，来自不同星球的天才少年为争夺飞车王头衔，展开一场场精彩的飞车大赛的故事。

5. 是又电脑控制赛车的？

霹雳赛车又名高智能方程式 TV版：主要讲述了主角--kazamihayato(风见隼人)在一次偶然的意外中驾驶了名为阿斯拉达G.S.X的赛车~~并在人与车中智能系统团结协作的情况下~艰苦地超越了自身的极限~最终用超级阿斯拉达01跑车获得了CYBERFORMULA的冠军~~~

6. 头号玩家里的彩蛋到底有多少？

如果单以彩蛋数量而论，《头号玩家》若是自称第二，应该没有其他哪部影片敢号称第一。相对于小说原著海量致敬上世纪七、八十年代的流行文化梗，电影版做了大量修改，替换植入了大量80后、90后、乃至00后都能明白的梗，让影片更能契合时下主流观众的口味。

片中到底出现了哪些游戏、电影、电视、动漫和音乐梗？编导在原著的基础上有何改变？这些彩蛋的选择，主要是看能否获得版权方授权，还是有其特殊含义？显然，所有彩蛋选择，最后都得斯皮尔伯格点头，那他对彩蛋的使用、和剧情角色关系场景氛围构图等电影本体方面的考量，是如何权衡的？且看下文为您一一道来。

【游戏篇】

《头好玩家》的故事，是寻找游戏中的终极彩蛋。获取彩蛋的过程，也是游戏。所以，让我们先看看片中包含了哪些游戏类的彩蛋。

看过电影的观众，都知道最后一关和一个名叫《大冒险》（Adventure）的游戏紧密相关。电影版改动了绝大部分和游戏相关的内容，唯独保留了用《大冒险》作为最后的测试。

一方面，是因为该游戏是八十年代最畅销的游戏之一，开创了动作冒险和奇幻风格的潮流。在那个时代，如果家里拥有一台雅达利2600型游戏机（下图），差不多都会玩过这套游戏。

更重要的，是《大冒险》隐藏了目前已知的史上第一颗游戏彩蛋：玩家只要能进入一个密室，就能调出该游戏作者的名字——Warren Robinett。从此以后，隐藏彩蛋不仅成为雅达利出品游戏的常规，也基本成为其他游戏追随的一个设定。

《头号玩家》中的“绿洲”虚拟系统，堪称终结一切游戏的游戏，其终极彩蛋要通过史上第一颗游戏彩蛋来获得，初始和结束合为一体，这才是完美的设定。所以，这个梗必须在电影中得以保留，斯皮尔伯格也无法改动。

以道具而论，全片游戏相关的彩蛋中，没有比《大冒险》以及那台雅达利2600游戏机更重要的了。其他从经典游戏中借用的梗，多数是工具性质的。比如角色手中的武器。

像男主角在最后大战中“召唤”出的一款火箭筒，就是来自微软畅销游戏系列《光晕》中的SPNKR Rocket Launcher：

影片开幕Aech出场在PvP场景里大杀四方时，用的也是来自《光晕》的武器：

那是该游戏系列中很常见的一把突击步枪：

深入敌后的女主，在战斗时从自装备库变化武器，其中有一款是来自《战争机器》中最为标志性的链锯枪：

在最后一战中，男女主一度打光了子弹，其他伙伴将自己的武器扔给他们用，那些看起来也像某些游戏中的武器，可惜镜头太模糊看不清楚。

在“绿洲”系统中，玩家可自由设定自身形象（Avatar）。电影中有许多来自著名游戏的角色，他们多出现在大场面群戏当中。

比如在开场介绍“绿洲”系统的PvP场景中，最先出现的就是两拨人马对冲，一边是蝎子大军：

另一边则很奇怪的是些鸵鸟：

其实，它们分别致敬的是雅达利经典游戏《飞天蜈蚣》（Centipede）：

和街机经典《鸵鸟骑士》（Joust）：

后者尤其值得强调：在原著中，男主获取铜钥匙可不像电影中这般轻松，要和那一关的大Boss拼玩《鸵鸟骑士》的技能，三局两胜才能过关。

可能由于需要“与时俱进”的原因，电影版并没有将该游戏作为第一关赛制。但是，与该游戏相关的内容，在片中也多次出现。比如在Aech的工作间里，就有一台该游戏的街机，结尾“绿洲”创始人哈立德的童年卧室内，也有该游戏的海报。甚至连男主角的VR眼镜外壳上，也有改游戏的贴纸作为装饰。当然，“鸵鸟骑士”也参加了结尾大战：

上面截图中圈出来的另外两位，经典玩家们可能不太熟悉，因为他们都是相对新发游戏中的角色。大块头那位是2016年全平台发行的《天生战狂》（Battleborn）中的El Dragon：

另外那只青蛙，则来自1991年首发任天堂平台的《忍者蛙》（Battleloads）：

同样在最后大战中比较显眼的游戏角色，有来自《光晕》（Halo）的精英小队：

甚至在同一镜头中出现了四位经典游戏角色，还都是女英雄：

眼尖的观众，应该很容易认出她们：《真人快打》（Mortal Kombat）中的Cassie Cage，《街头霸王》系列中的春丽，《古墓丽影》中的劳拉，和《守望先锋》（Overwatch）中的Tracer。右下角那些骷髅，不是来自游戏，在后面电影篇会提到。

在上图中从Tracer和春丽二人中间露出一个脑袋的，也不是无名之辈，她是《质量效应》中的女指挥官：

你如果好奇，《质量效应》中的男指挥官Shepard，不会也在本片中吧？

还真是，不过他是出现在早前的Distracted Globe俱乐部场景中：

像俱乐部那种人潮汹涌、灯光昏暗的场景，最适合“塞入”某些彩蛋角色了。还是在Shepard出镜的场景中，前凸后翘的劳拉站在吧台边：

而藏在人群中的，还有《街头霸王》中的野兽派格斗家布兰卡老师！遗憾的是，他居然很罕见地站直了。

除了布兰卡和春丽，同样来自《街霸》系列的帅哥隆（Ryu），在开场的赛车场景中，也有出镜：

在最后的大战中，男主单挑大Boss挑索伦托（Sorrento），在几个转身连踢的武术动作后，来了招明显偷师隆的波动拳。

在一些更昏暗的场景中，还混杂着玩家们本该很熟悉的硬角色，比如《毁灭公爵》（Duke Nukem）：

可能需要放大点才能看出端倪：

看那身行头，的确是本尊无疑了：

和这些躲躲闪闪0的游戏角色相比，来自《真人快打》系列的戈洛（Goro），其待遇简直要甩同行无数条街：

谁让他被女主选用来整蛊男主呢？

片中一些游戏相关的布景或道具装饰，也很隐蔽，不仔细看会直接无视。比如在电影开场对“绿洲”的介绍中，有一个用带材质贴图的立方体建造的世界，明显是致敬沙盒游戏《我的世界》（Minecraft）：

在女主角街头赛车段落中，在她那款阿基拉战车车身上，有几款喷绘装饰：

其中有一款，就是大家非常熟悉的街机游戏《吃豆小姐》（Ms. Pac-Man）那颇为妖娆的造型：

就连角色的衣着，也都代表其游戏品味。比如在档案馆显示的记忆场景中，哈立德穿的那件T恤：

上面印的，就是一款经典街机游戏《太空侵略者》（Space Invaders）：

八十年代生人的小镇青年，没准当年还可能在家乡电影院或录像厅外的游戏室玩过。

同样是街机经典的《防卫者》（Defenders）:

绝大多数观众可能没在片中看到。其实，在结尾男女主角幸（Bao）福（Fu）生活的公寓内，就有一台那样的主机。等出了4K蓝光，大伙不妨瞪大眼睛求证一下。

片中的一些台词，也用上游戏的梗。比如在Aech的工作间内，初次会面的男女主角尬聊中，就问到偶像哈立德喜欢的一些游戏：

※最喜欢的射击游戏——1997年首发的任天堂64机型游戏《黄金眼》（GoldenEye），改变自同名007系列电影；

※ 最喜欢的多人游戏角色是Oddjob，也是来自007系列《金手指》中的反派角色，就是那位长了一副亚洲面孔、五短身材、爱拿礼帽当武器的家伙。不过，哈立德偏偏喜欢将该角色设定为“不用武器”（slaps only）状态下玩，可谓艺高人胆大。

※ 最喜欢的赛车游戏——世嘉（Sega）发行于1981年的《Turbo》。

这些都是死宅向的谈话，一般观众不了解也无所谓。

在片中冲击第三关的考验中，领先一步的反派手下，在猜测哈立德最喜欢的游戏。他们提到的游戏名目中，除了前文提到的《鸵鸟骑士》和《防卫者》。，还包括1979年首发的街机游戏《爆破彗星》（Asteroids）、雅达利2600经典游戏《寻剑》（Swordquest）和《陷阱》（Pitfall）。不过，这些都被否定了。最终确认，哈立德立意要人玩的，是《大冒险》。

【电影篇】

《头好玩家》小说原著中，哈立德简直相当于一部七八十年代流行文化百科全书，电影也看了不少，书中还提到了本片导演斯皮尔伯格的一些经典之作，如《大白鲨》和《夺宝奇兵》。

在电影拍摄过程中，据说斯导可以回避了对自己的作品的指涉。但是由于其巨大的影响力，完全不表现，似乎也说不过去。所以，有时候也得“意思意思”。比如以这样的方式：

这头霸王龙追逐的方式，让人想起斯导的《侏罗纪公园》。不过，这段街头赛车戏的亮点，还得数金刚：

尤其是这个附立大厦顶部的造型，活脱脱是1933年版《金刚》经典场景再现，连空中飞行的老式飞机都还原了。

小说原著中，并无《金刚》有关的彩蛋。可见编导只是根据电影场景的需要，来选择合理的桥段来致敬。

比如在哈立德档案馆内，女主化身《真人快打》游戏中的戈洛来调戏男主，最后更是来了一个异形爆胸的梗，将男主吓得够呛：

初看这一场景，似乎和《异形》无任何关联。但考虑到“爆胸”这个梗的恶趣味，同样是迷影客的女主，出于整蛊的目的玩一下这招，还是比较合适的。

随后的《超人》梗，也是如此：

在迷影文化圈中，超人用根本无法改变外貌的眼镜作为常人伪装，已经是一个玩笑梗，斯导在这里不过是顺势发挥罢了。

同样属于“顺手拈来”级别的电影彩蛋，还有当“钢铁巨人”（Iron Giant）最后掉进岩浆时的手势，和《终结者2：审判日》中T-800英勇自尽时的竖拇指造型一致：

这招几乎可以用在所有舍己为人、英勇赴死的机器人身上。

比以上这些用得稍微正式隆重的电影类彩蛋，就得考虑与影片情节和人物关系的融洽程度了。男女主角在Distracted Globe俱乐部跳舞那里，明显是致敬1977年的经典歌舞片《周末夜狂热》（Saturday Night Fever）：

无论是角色的舞蹈动作，还是舞场地板设计，都浓缩了致敬对象最经典的一面。但这种致敬，并非照搬，而是将对象最华彩的章节——包括歌曲（片中此段的Stayin’ Alive，是来自同名电影，而非《周末夜狂热》）——按照《头号玩家》这场的需要串接到一起。原著里，也仅仅提到七十年代好莱坞银幕舞王约翰·屈伏塔（John Travolta），而没提及具体片名。斯导此般处理，可谓与原著异曲同工，同时又突出了电影媒体视听语言更为动人的力量。

当然，全片中最狂热的致敬，狂热到超出彩蛋范畴的致敬桥段，是第二关的《闪灵》（The Shining）段落。

对Overlook酒店场景的再造，苛刻到就算库布里克复生、可能也难看出差异的程度。

原著中没有这一段。小说中第二关的要求，是玩家必须全程扮演1983年的电影《战争游戏》男主角，不能说错一句台词，不能做错一个反应，才能过关。电影版将场景该为《闪灵》，一方面是为了适应当代观众的口味，另一方面恐怕是为了斯导那点作为库布里克粉的小心思。

除开如此大张旗鼓的致敬，片中其他布景类的彩蛋，就要隐蔽得多。

比如第一关街头赛车段落中，出现的影院广告牌：

如果去出施瓦辛格的作品目录，是肯定没有那部《Jack Slater III》的。此梗出自魔鬼大帝的一部票房滑铁卢作品《最后的动作英雄》（Last Action Hero），是以片中片的形式虚构的一个电影系列。

哈立德的记忆档案馆，是片中的一个重要场景，主角们解谜攻关，都离不了。如果注意一下该馆大厅的桌椅陈设：

会发现它们很像1985年青春片《早餐俱乐部》（The Breakfast Club）中那帮差生被留校察看的大厅：

无论是颜色、用料、式样，几乎一模一样。难道是巧合？

应该不是，《早餐俱乐部》的导演约翰·休斯（John Hughes），是原著中提最多的导演之一，哈立德非常喜欢他的作品，男女主角他们也对其作品烂熟于心，包括这部《早餐俱乐部》。

同样可能处于迎合当代观众的考虑，电影版《头号玩家》中，并没有其他约翰·休斯作品彩蛋。斯导也许是通过如此巧合的布景，来表示自己并没有忘记原著的设定。

相对而言，片中一些来自其他电影的标志性道具，就好认得多。

比如《回到未来》（Back to the Future）系列中那辆DeLorean跑车：

在原著中，它只在个别场景中露面，发挥的作用远没有本片中大。小说里男主也对该车进行了改造，比如在车身上加上《捉鬼敢死队》（Ghostbusters）的标志等。电影版中，似乎只体现了一项改造：

那就是加上了经典美剧《霹雳游侠》（Knight Rider）中那辆KITT车独特的标志。

斯皮尔伯格是《回到未来》系列的监制，该系列在美国科幻影史和大众流行文化史上，都有比较深远的影响。因此，与它相关的彩蛋，在片中还有好几处。比如在Aech的工作室，女主称男主为Marty McFly，那是《回到未来》系列男主角的名字。

更为隐蔽的，是Aech的工作室还贴了这样一张海报：

那其实是《回到未来1》中黑人市长Goldie Wilson谋求连任的竞选海报。如此细微的迷影道具都有收藏，充分证明Aech不愧是与男主“臭味相投”的死党。后面还会提到，片中有更多体现Aech技宅实力超强一面的隐蔽彩蛋。

既然说到车了，片中第一关赛车段落，自然有数量来头不小的车：

在这个镜头中，和主角们以及来自《街头霸王》中帅哥隆（Ryu）的赛车停在一起的，分别是（从左至右，从上到下）：

※ 经典美剧《天龙敢死队》（A-Team）中队员出勤常用的面包车；

※ 《疯狂的麦克斯2》中主角的进阶款Interceptor；

※ 日本动画《极速赛车手》（Speedracer）中主角的爱车马克5号（Mach-5）；

※ 60年代美剧《蝙蝠侠》系列中的蝙蝠车。

片中，蝙蝠车明显给Aech的“大脚怪”给撞下了断桥，眼见是毁掉了。麦克斯那辆Interceptor，也难逃脱倾覆的命运：

就像群戏中号安插人物彩蛋一样，机车扎堆的场合，也适合安排可致敬的各型车辆。女主角驾驶的那辆摩托：

就是日本动画片《亚基拉》中男主的机车。

同样在该赛车场景中，也出现了1983年电影《克里斯汀魅力》（Christine）中那辆红到魅惑的普利茅斯狂怒（Plymouth Fury）:

一些本身就是标志的彩蛋，只要是粉丝都会一眼瞅见。

像哈立德自拍葬礼的那段视频，画面上经典美剧《星际迷航》中的联邦标志，让人难以忽视。相对于原著中的《希德姐妹帮》（Heathers）梗，《星际迷航》显然受众更广。

男主穿着去约会的那身行头：

来自八十年代的Cult片《天生爱神》（The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension）。这部异常鬼马的电影，固然是男主的心头好，也让同样古灵精怪的女主眼前一亮。而且，该片也是原著作者兼本片编剧大人的心头好，他作为职业编剧的头一个本子，就是写《天生爱神》的续集。

在俱乐部遭袭后，女主迅速调出了自己的反击武器：

原来是一款《异形2》中女英雄瑞普利用的电磁脉冲步枪M41A Pulse Rifle：

男主后来抛出的“泽米基斯魔方”（Zemeckis Cube）:

其实又是一个《回到未来》梗，泽米基斯是该系列的导演，这一系列玩的又是时间梗，斯导是用这个道具跟老朋友开玩笑哩。

在最后的大战中，出现了不少经典电影道具。就枪械武器而言，有《疯狂的麦克斯》系列主角那把双筒霰弹枪：

有来自《巨蟒与圣杯》（Monty Python and the Holy Grail）中搞怪大杀器“神圣手雷”（Holy Grenade）：

《巨蟒与圣杯》在原著第三关中，起了很重要的作用。但斯导的选择很聪明，恶趣味之余又合情合理。

在最后的大战中，最为标志性的道具，非男主手中高举的那台立体声收录一体机莫属：

这是向《情到深处》（Say Anything）中的经典场景致敬。举起机器“广而告之”的用意是一样的，不过一个播放的是爱，一个传播的是战斗的号召。

和游戏梗一样，《头号玩家》电影中，在数个群戏场景中，也植入了大量其他电影中的角色作为龙套。

像开场介绍“绿洲”系统时在爬珠穆朗玛峰的蝙蝠侠：

PvP场景中被Aech消灭的、来自《猛鬼街》系列的经典反派弗雷迪·克鲁格（Freddy Krueger）：

《辛巴达七航妖岛》中的独眼巨人：

《机械战警》系列中的招牌主角：

以及《十三号星期五》系列的痴汉主角杰森老师：

等等，都属于纯属好玩的彩蛋植入，并不承担任何叙事或表意的功能。换成别的任一电影角色，都对本片无任何影响，完全取决于获取授权的难易。

可以说，属于这一团体的角色类电影彩蛋，是最多的。而且，他们多半在前面的场景和最后的大战中，都有出现。比如说电影版《忍者神龟》系列的四位主角，来自《魔戒》系列的甘道夫巫师等，就不一一截图了。

前文提及的该图中下方那位“骨骼”清奇的主儿：

貌似来自《鬼玩人3：魔界英豪》（Army of Darkness）中的鬼界小鲜肉。

还有人在对抗IOI的人群中，发现了《星球大战》老三部曲中赏金猎人波巴·费特（Boba Fett）大人的身影：

原著中星战人物有更多出镜，比如在Distracted Globe俱乐部担任DJ的，就是R2-D2老师。之前有传言，说斯导寻求迪士尼授权星战相关彩蛋被拒；后来斯导自己辟谣，说迪士尼其实很大方，他是考虑到目前人家正主推新的三部曲，自己太大张旗鼓吹捧老三部曲、特别是在老朋友凯瑟琳·肯尼迪（Kathleen Kennedy）现任卢卡斯影业主席的情况下，会显得不给面儿，所以才没多设置星战相关彩蛋。

在最后的大战中，来自动画片《钢铁巨人》中的机器人：

和来自经典怪兽片《哥斯拉VS机械哥斯拉》（Godzilla VS. Mechagodzilla）中的同名怪物：

可以说为正反两方做出了表率，都做到了鞠躬尽瘁，死而后已。

原著中干掉机械哥斯拉的，是奥特曼超人。但以斯皮尔伯格之能，也没搞掂其授权。

不过，在整个最后大战中，最让个人眼前一亮的龙套彩蛋，是这个小家伙：

来自《鬼娃回魂》（Child’s Play）系列中的鬼娃查克（Chuck）。

据说，在前面俱乐部和最后一战场景中，还有更多的角色彩蛋等待探索。这里仅列部分，诸位看官可待蓝光发行后自行检测：

※ 《地狱男爵》（Hellboy）中的地狱男爵；

※《超能查派》（Chappie）中的查派；

※ 卖拷贝《变形金刚》系列中的擎天柱、大黄蜂、威震天和御天敌等；

※《阿凡达》中的纳威人；

※《捉鬼敢死队》中的棉花糖巨人；

※《环太平洋》中的“危险的吉普赛人”（Gipsy Danger）；

※ 印第安纳·琼斯本尊；

※《机器人总动员》（Wall·E）中的瓦力；

※《铁甲钢拳》（Real Steel）中的Atom； ※

※《终结者2》中的T-1000；

※《加勒比海盗》系列中的杰克船长；

※《特种部队》（G.I.Joe）中的“蛇眼”和“公爵”；

※《饥饿游戏》的女主角坎特尼斯；

※ 哈利波特

……

小说原著中，主角们之间的对话，经常充满流行文化指涉的机锋，有时则是直接援引电影台词。电影版中也有一些表现。

当男主角终于通过第一关时，哈立德以其巫师形象出现，并对他说：“赛车玩得不错啊，学生！”（Nice racing, padawan!）这是一个星战梗：

是模仿尤达大师的口吻、对后辈表示亲切致意。

《头号玩家》电影中，男主在了哈立德的感情故事后，感叹Kira就是哈立德一生的“玫瑰花蕾”（Rosebud）。这是句《公民凯恩》的台词梗：

意寓神秘而贯穿始终的人生线索，本片中特指哈立德、Kira和Og三人之间的情感纠葛。

片中的搞笑角色I-R0k，在当老板索伦托面临几乎所有“绿洲”玩家的对抗时，很不合时宜地说了一句：“有朋友就不算失败！”（No man is a failure who has friends.）这句台词，来自经典暖心电影《生活多美好》（It’s a Wonderful Life）。

同样是这位I-R0k，在启动神器Orb of Osuvox时说的一长串咒语，貌似瞎编，其实来自1981年的电影《黑暗时代》（Excalibur），片中梅林为乌瑟（Uther）易容时，用的就是同一套咒语。

【音乐篇】

本片的预告片，采用了如下乐队作品，但它们并没有出现在正片中：

※ A-ha乐队的《Take on me》

※ Rush乐队的《Tom Shawyer》

值得一提的是，在小说原著中，Rush是哈立德最喜欢的乐队；整个第二关，都与该乐队的作品息息相关。

电影中Aech在现实中，就穿了一件Rush最著名专辑《2112》的T恤：

斯导的用意在于告诉原著粉们，虽然他降低了Rush相关彩蛋在影片中的作用，并不表示他忽略了该乐队在角色心目中的地位。

片中其他出现的流行曲目，基本上都是八十年代的劲歌金曲。而且，从其歌名或歌词中，不难理解斯导选用的理由，是为了烘托当时场景的氛围。比如：

※ 范·海伦乐队那首《Jump》，作为影片的开场曲。除了曲子本身激昂的基调外，歌名也很应景，让观众有一种“跳入”VR世界的感觉；

※ Joan Jett一首《I hate myself for loving you》，出现在第一关街头赛车开始前的场景。男女主角正是在那里相遇，男主角一见倾心。可以说，这首歌提前“预示”了他们的关系。

※ 在Distracted Globe俱乐部中，在男女主角上位碰面时，播放的歌曲是Daft Punk乐队那首《Lose yourself to Dance》。其实，也是在为二人接下来个共舞热身。

※ 威猛乐队那首《Wake up before you go go》，如同原著一样，还是男主角的闹钟音乐，歌名同样很应景。

※ The Bee Gees那首《Stayin’ Alive》，如前所述，其实并不是该段所致敬的《周末夜狂热》中的歌曲，但风格更典型，而且歌名很恰当地反映了男主此时心境。

※ 在最后的大战前，当男主角举起收录机时，响起的是Twister Sister乐队那首《We’re not gonna take it》，歌名一如当时情境，将“绿洲”玩家们的众志成城渲染得越加热血。

※ 当机械哥斯拉出现、以及五人组进入《闪灵》情境时，都很应景地响起各自电影配乐的经典片段。

与这些歌曲寓意的彩蛋相比，Prince、迈克尔·杰克逊、杜兰·杜兰等作为服装梗出现的，就没什么好说的了。

【动漫篇】

前面说了，原著中正面对抗机械哥斯拉的，是奥特曼。因为没有得到授权，斯皮尔伯格最终采用的是来自《高达》（Mobile Suit Gundman）中的RX-78-2型机甲：

需要指出的是，片中运载高达的，是来自美剧《萤火虫》（Firefly）系列中的“宁静号”（Serenity）飞船：

女主机车上，除了前文提到的《吃豆小姐》装饰贴，还有漫画版《神奇女侠》《最伟大的美国英雄》的图标：

在Distracted Globe俱乐部的人群中，出现了DC旗下角色丧钟（Deathstroke）大人：

还有DC旗下的小丑和哈莉：

最后大战中，还有死射（Deadshot）的身影：

据说，黑寡妇、鹰眼都在俱乐部里，而夜翼（Nightwing）、死侍（Deadpool）、钢铁侠、蜘蛛侠、洛基（Loki）和灭霸，也都出现在最后一战中。不过，笔者在影院没注意到。有心人可在高清媒体出现后求证。

片中最后送大反派索伦托上西天的，似乎是不知名目的古怪玩意儿，电影游戏动漫作品中都找不到相关指涉。实际上，那是一个玩具彩蛋。送索伦托上西天的，是个疯狂球（Madball）炸弹。

疯狂球本身，是重口味橡胶玩具，弹性非常强，用力捏的话，还能爆出眼球或大脑。它不仅出现在最后一战中，在男主的高架棚屋场景中，也有出现：

【极秘篇】

除了以上彩蛋，影片在美术设计阶段，还设定了很多。可惜，因为镜头和灯光的缘故，不说在影院中，就算在高清蓝光截图中，也难以发现端倪。

这些场景，多半是片中技宅角色们的栖身之所。因而，他们所有的兴趣爱好，都能反映在场景设置中。

比如Aech的工作间内，就有如下隐藏得很深的彩蛋：

比如来自《机械战警》系列中很经典的ED-209机器人。

还有恶搞星战的《太空炮弹》（Spaceballs）中搞怪飞行车Winnebago Chieftain 33：

70年代美剧《太空堡垒》（Battlestar Galactica）中的战机Colonial Viper starfighter:

约翰·休斯经典作品《春天不是读书天》（Ferris Bueller's Day Off）中的汽车：

值得一提的是，这款1961年型号的法拉利250 GT California，总共只生产了不到100辆；号称“世界之王”的大导演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），也花了好大的力气，才弄到一辆。

还有一架来自《巴克·罗杰斯在25世纪》（Buck Rogers in the 25th Century）的雷电攻击机Thunderfighter：

经典日本电视动画系列《星际牛仔》（Cowboy Behob）中的剑鱼II型飞船：

注意Aech手肘部位的桌上，似乎还有一个小的该飞船模型。

这个工作间内，还有源自电视动画《空中战警》（Exosquad）中的机甲：

最后，还能看到悬挂在空中的、源自《2001太空漫游》中的修理舱：

同样收罗、展示了成堆宝贝的，还有男主充当游戏室的烂车空间、哈立德的童年卧房，以及男女主角结尾生活的公寓。

编导之所以在这些空间安排那么密集的彩蛋，其实是用道具凸显人物性格：看他们生活的环境，爱的东西，就知道他们是什么人。

那么，了解了这么多彩蛋之后，你会对《头号玩家》电影有更深的认识么？

7. 今年你最值得期待的电视剧电影有哪些？

剧荒剧荒，不要慌！ 我来给大家推荐几部电视剧，保证好看哟！

最近有好多热播剧，首先推荐大家的是暴热双宋CP主演的 《下一站是幸福》

宝瑜正在追剧中，谈点个人对这部剧的看法。首先演员的颜值都在线，无论是主角还是配角，都配得上偶像剧的标准。宋茜就不用说了，算是资深艺人了，在这部剧里面的表演可圈可点；男主宋威龙可是妥妥的小鲜肉，颜值绝对在线，演技虽稍显生涩，但瑕不掩瑜，弹幕里夸赞之词都要溢出屏幕了。

其次演员服饰道具和场景也都算用心。尤其是女主贺繁星的服饰搭配和妆容，估计又要在时尚圈掀起一场“宋茜贺繁星同款”热了。再来我想说说配角，王耀庆大叔演技自然没的说，在剧里的人设也是相当讨喜，闷骚、妖娆又“老奸巨猾”不失幽默风趣，甚至有那么点可爱。许多“下一站粉” 留言希望繁星能和男二在一起，这是妥妥的讨喜男二了。

故事情节也很紧凑，刚刚四集男女主感情已经升温到不可言说的程度，让我们这些粉丝边看边带着满脸“姨母笑”。剧情开头甜蜜，后来开始虐，不过这也正常，如果糖分过高，怕我们这些追剧老母亲血糖受不了。O(∩_∩)O~期待大结局的到来…如果你刚好也在追这部剧，一起来讨论讨论吧！感谢关注，期待留言！

第二部我要推荐《锦衣之下》，这部剧也是必追剧哟！清纯柔弱的谭松韵此次在里面扮演一个六扇门捕快，这颠覆了她以往扮演的的角色形象，虽表演上还有一定的上升空间，但是她时而天真可爱，时而虎里虎气，和男主的性格形成互补。任嘉伦在这里面的人物设定大概是个“闷葫芦”，但是随着剧情的发展，他和女主之间的小互动，让人感觉到甜蜜的小确幸。

男二韩栋饰演的反派角色，他在《步步惊心》饰演的“毒蛇老九”形象还未曾淡去，如今他又来个升级版的“毒蛇”。韩栋的演技还是不错的，人物塑造的比较成功。相较之下这部剧还是尽可能的还原历史，我们通过此剧了解一些历史知识。总体来说口碑不错，大家不妨观赏一下吧~~